Iránytű nélkül – Koji Yamamura: Ikuta no kita / Dozens of Norths / Több tucatnyi Észak

2022. december 18. – írta Galaczi Zsófia

A 2011-es tóhokui katasztrófának emléket állító Több tucatnyi Észak a japán Koji Yamamura legelső egészestés filmje. A sejtelmes zörejekkel, experimentális jazzel és szentenciózus mondatokkal kísért animáció 64 percnyi, laza asszociációs láncra fűzött, szürreális képek sorozata.

A vak és a nyomorék felemelkedése és bukása – Juasza Maszaaki: Inu-oh / Inu-ó

2022. december 7. – írta Galaczi Zsófia

Teltházas vetítéssel mutatták be a japán animátorzseni, Juasza Maszaaki legújabb nagyjátékfilmjét a 20. Anilogue fesztiválon: az Inu-ó egy újabb irodalmi adaptáció a rendező karrierjében, és egyúttal mélymerülés a japán kultúrában: a Hideo Furukawa 2017-es regényén, valamint közvetve a legismertebb japán epikus költeményen, a Heike monogatarin alapuló anime a japán heike zenei, illetve nó színházi hagyományokat ötvözi a szivárványos hippi mozgalommal.

Elkészült a Tom és Jerry japán verziója

2022. november 16. – írta a szerk.

Japánban rebootolt a Tom és Jerry című Hanna-Barbera-klasszikus: a macska-egér páros kalandjai kawaii (kb.: aranyos, cuki) változatban mutatkoznak be a közönségnek.

Animezenei koncert lesz szeptember elején Budapesten

2022. augusztus 5. – írta a szerk.

A Távol-keleti Komolyzenei Fesztivál nevű, idén elindított programsorozat részeként animezenéket játszanak a Magyar Zene Házában.

Pixelzombik és külpolitika – Resident Evil: Infinite Darkness / A kaptár: Végtelen sötétség

2021. július 15. – írta Szabó R. Ádám

A gyakorlottabb nézőnek vélhetőleg már nem kell bemutatni a Resident Evil-franchise-t, hiszen az elmúlt másfél évtizedben nem kevesebb, mint hat részből álló filmszériát kapott, eddig mindet a hollywoodi „A-listás B-filmek” királya, Paul W. S. Anderson (többek között Aliens vs. Predator, Mortal Kombat, Event Horizon-Halálhajó) írásában-rendezésében, és feleségével, Milla Jovovich-csal a főszerepben. A most Netflixre dobott sorozatért azonban már nem ő felel, ami lehetne jó és rossz is – de végül inkább rossz lesz.

Egy család felnövéstörténete – Hosoda Mamoru: Mirai - Lány a jövőből

2018. december 7. – írta György Szidónia

Hosoda Mamorura kézjegyszerűen jellemző az, hogy egyensúlyt teremt a klasszikus japán animációs alkotásokra jellemző szélsőségek között, ezáltal pedig nem csak a hardcore rajongók számára, hanem szélesebb körben is fogyasztható művek kerülnek ki a kezei alól. Ami igazán különlegessé teszi a filmet az, ahogyan a különböző korosztályoknak szóló mondanivalóit tálalja egymást mellett, tökéletes harmóniában, formai választóvonal nélkül, így gyerekhez és szülőhöz egyaránt könnyen és egyértelműen eljut a számára fontos üzenet.

Keleti oldal, nyugati oldal – Rupert Sanders: Ghost in the Shell / Páncélba zárt szellem

2017. március 30. – írta Veres Szilárd

A Páncélba zárt szellem amerikai feldolgozása az 1995-ös japán eredeti világát és témáit csak vázként veszi át, hogy aztán saját történetét installálhassa belé, ami nemcsak másra fut ki, de másként és mást is mond a forrásmű tisztelettudó megidézése mellett.

A japán Walt Disney – Hayao Miyazaki

2015. augusztus 6. – írta Alexandru Vizitiu

2014 őszén, nagyjából egy évvel a Szél támad (Kaze Tachinu) című film amerikai mozibemutatója után, a Pixar rendezője és kreatív vezetője, John Lasseter fellépett a Ray Dolby amfiteátrumának színpadára, hogy átadja az Oscar-életműdíjat Hayao Miyazaki japán rendezőnek. Mielőtt átnyújtotta volna a szobrocskát, így méltatta Miyazaki életművét és annak hatásait: „Az animációs film a mozi kezdeteivel egyidőben indult történetében két olyan figura van, akit e művészethez való hozzájárulása mindenki más fölé helyez. Az egyikük Walt Disney, a másikuk pedig Hayao Miyazaki.”

Mesél a szél – Miyazaki Hayao: Kaze tachinu / The Wind Rises / Szél támad

2014. június 24. – írta Sándor Anna

Szél támad és felforgat mindent – csak embernek kellene maradni közben. Miyazaki Hayao utolsó rajzfilmjében a legendás japán repülőmérnök alakján keresztül fogalmazza meg még egyszer hitvallását alkotásról, békéről, harmóniáról – és mindezek ellehetetlenüléséről.

Szellem a gépben – Hironobu Sakaguchi: Final Fantasy: The Spirits Within / Final Fantasy – A harc szelleme

2001. július 15. – írta Hungler Tímea

A Toy Story óta, mely az első volt a kompjúter animálta rajzfilmek sorában, a CGI, vagyis a számítógép generálta látvány megszokottá vált a mozikban; a technika felhasználásával olyan klasszikus mesefilmek születtek, mint a Z, a hangya, a Dino vagy a Shrek. Jóllehet a technológiát a trükkmesterek nem egy nagyjátékfilm képi világának megteremtésében alkalmazták, az egészestés kompjúter-animációk ez ideáig a mesefilm zsánerén belül maradtak; a számítógép generálta szereplők, ha hordoztak is külsejükben emberi vonásokat, mégiscsak mesefigurák voltak.